Приемлемость и неприемлемость вегетарианства в северной традиции

Андрей Шишкин "Жива"

С самого появления современного вегетарианства наметился конфликт между двумя течениями религиозно-этическим и «гигиеническим». Петер Бранг отмечает что немецкое вегетарианское движение больше остальных стало реакцией на процессы индустриализации, урбанизации и на связанные с ними перемены в режиме питания. Интересно, что первые немецкие вегетарианские общества были основаны при моральной поддержки нашего соотечественника Льва Николаевича Толстого. Приоритет духовного начала был общим для русских и немецких вегетарианских обществ. В конце XIX века в Германии идеи вегетарианства находят благодатную почву внутри антимодернисткого движения результатом чего становится возникновение движения Lebensreform выступавшего за возвращение к традиционному укладу жизни, уходу из городов, проповедовало здоровый образ жизни, вегетарианское питание а также многие частники движения развили идею возвращения к народной вере. Далеко не все приверженцы Lebensreform были язычниками, в большинстве случаев это был скорее нью-эйдж возникший часто под влиянием теософизма. Но здесь нужно оговориться - когда теософизм пришел в Европу на его почве стали появляться псевдоязыческие химеры, но в германских странах при создании подобных обществ теософический компонент в них минимизировался, часто отбрасывалась практически вся мешанина из неправильных переводов восточных текстов и делался упор на Эдды и саги. Так вегетарианская эстафета перешла от нью-эйджеров к арманистам (к примеру Зигфрид Адольф Куммер) также находящимися под влиянием теософизма, позже эстафету приняли люди близкие традиции в том числе Герман Вирт и здесь мы уже можем смело говорить о вегетарианстве внутри северной традиции.

Голландский исследователь Герман Вирт.

Один из самых известных сторонников нордического вегетарианства

Хуго Хёппенер (Фидус). Реклама для вегетарианского ресторана (1900)

Сейчас в XXI веке изредка среди приверженцев северной традиции можно встретить вегетарианца или вегана.  Подобное явления вызывает много вопросов и споров. И в данной статье мы попытаемся подробно рассмотреть когда вегетарианство является легитимным в рамках северной традиции а когда ей противоречит.

И начнем мы с рассмотрения тех случаев, когда вегетарианство противоречит традиции.

И здесь можно  смело сказать, что с языческой традицией не сочетаются взгляды большинства современных вегетарианцев.   В первую очередь это противоречие проявляется в идее равенства, которое в современном вегетарианском сообществе занимает одну из приоритетных позиций.  Сейчас человек самостоятельно пришедший к идее вегетарианства часто пытается  найти союзников и тут вегетарианское сообщество начинает свое давление подгоняя новичка под определённые субкультурные рамки – человек сталкивается с навязыванием ему идеи «раз ты стал вегетарианцем – значит ты признаешь равенство всех живых существ». Те кто с этой позицией не согласны и например придерживаются консервативных политических взглядов могут услышать от активных представителей веганского движения – «ты не веган», и это не взирая на то что человек соответствует главному критерию веганства – отказался от употребления продуктов животного происхождения. Здесь мы видим что явление, ставящее свой целью протест против жестокого обращения с животными превратилось в субкультуру, где  обязательно нужно соответствовать  множеству внутренних требований.

Подобное отклонение в вегетарианском движении произошло уже во второй половине 20-го века, Если вегетарианское движение в дореволюционной России и в некоторых других европейских странах было представлено в основном аристократией и крестьянами  в большинстве своём людьми религиозными, то сейчас стандарт вегетарианца - это антиаристократизм, антитрадиционализм и атеизм.  Относительно недавно вегетарианство взяли на вооружение анархисты и различные ультралевые, желая полностью поглотить это явление своими политическими взглядами, абсолютно игнорируя тот факт что изначально вегетарианство не сильно волновало левых политиков, и вычеркивая из истории тот факт что защита животных на государственном уровне и вегетарианство достигло наибольшего признания в третьем рейхе ничуть не противореча политическому строю. Ни в XIX веке н.э. ни в XIX веке до н.э. вегетарианство не рассматривалось как борьба за права всех живых существ, но воспринималась как чистота, которую поддерживало в себе в основном жреческое сословие (существовавшее в жестких кастовых рамках). Сейчас же всё доходит до абсурда, когда человек выбирает воздержание от мясной пищи ради чистоты тела и совести начинается давление вроде «как вегетарианец ты должен сходить с нами на марш за права меньшинств». 

В рамках традиции мы не можем провести знак равенства между человеком и животным, человек может быть либо выше животного, либо ниже животного. Если смотреть на человека как на тело, то становится ясно, что человеческое тело – это тело животного, но животного ущербного и слабого, сам по себе человек практически не способен охотиться и переживать холода без шерсти, а то, что делает человека полноценным человеком – это традиция и культура. Человек же живущий одними инстинктами, человек некультурный по сути становится ниже дикого животного не обладая ни природными полноценными качествами и отвергнув традицию, поэтому в древнем обществе подобный человек отвернувшийся от культуры заслуживал только презрение, и ни в коем случае не заслуживал отношения как к равному.

Смещение Тюра Одином. Откровение для века бурь и волков

Вопрос о возможном вытеснении Одином Тюра с его верховного престола поднимается редко. Собственно древнейшая форма мифа нам почти не известна. Имя Тюр (Týr) или Тиу исследователи соотносят с реконструированным именем общеиндоевропейского верховного небесного бога *Dyeus, этот корень мы можем видеть в именах: Зевс, Дьяус, Дэва, в латинском слове Deus «Бог». Мифов о Тюре сохранилось гораздо меньше чем об Одине или Торе, но реконструкция имени говорит о нахождении Тюра на вершине германского пантеона наподобие Зевса у греков. Имя небесного бога права и воинской отваги «Тюр» также стало синонимом богов вообще, так один из множества кенингов Одина был «Тюр Асов».

Также образ Тюра видят в боге Ирмине. Хронист Видукинд отождествляет Ирмина с римским Марсом. Из хроник мы знаем о священном дереве саксов Ирминсул. Столп – или священная колонна саксов был связан с культом бога неба и войны Тиваца. Имя столба Ирминсуль  (Irminsul) родственно имени  Ёрмунганд (Jǫrmungandr) т.е. мировой столб указывает на связь змея с мировым древом но не проясняя личность Ирмина. Теоретически под именем Ирмин мог скрываться Один, но существует некоторая путаница: хронист отождествляет Ирмина с римским Марсом, но в других хрониках описывающих религию германцев Марсом называют Тора, Одина же не смотря на его воинственность уверенно отождествляют с Меркурием, отчасти образы Тора и Тюра схожи – оба они небесные воинственные  боги, поэтому вполне можно допустить что с римской позиции Тюр мог также восприниматься как Марс, но тем не менее здесь нет этимологической связи с верховным богом *Dyeus.

Изображение Ирмина. Особое внимание

 уделено символу справедливости - весам. 1728 год.

Антропометаморфоза и бодимодификация

Модификация человеческого тела тогда и сейчас. Нельзя точно сказать когда человек начал изменять своё тело, но находки говорят что этому явлению множество тысяч лет. Традиция эта дожила и до наших дней. В данной статье мы рассмотрим лишь самые распространённые общие для разных традиций способы модификации в общих чертах, и не будем останавливаться на редких явлениях таких как изменение формы черепа или удлинение шеи, всё это безусловно интересно но увы потребует слишком много времени для разбора каждого явления, и кроме того нас больше интересуют те виды модификации что сохранились до наших дней, и даже обрели популярность у современного человека именно недавно (т.е. тату, пирсинг и шрамирование).

Часто модификации тела объясняются различиями в стандартах красоты и только, так часто приводят пример африканских женщин с тарелками в губах объясняя это явление "они считают красивым", современные этнографы утверждают что корни растягивания тоннелей и шрамирования у народа мурси уходят в недалёкие времена(несколько веков назад) когда членовредительство стало защитой от угона девушек в рабство, и здесь противоречие – подобные украшения известны с древних времён и маловероятно что такой длительный процесс изменения губы происходил лишь для того, чтобы стать непривлекательнее. Если же этнографам что-то не известно о значении тех или иных традиций, то возможно их просто не хотят в это посвящать(хотя порой народ сам забывает смысл традиционных действий). В традиционной культуре любая подобная модификация имела своё значение, даже тоннели в ушах Будды которые описывают как символ знатного происхождения имели своё значение, в некоторых индийских учениях мы можем найти традицию модификации ушей но дошедшую до наших дней в своём духовном значении она не сведена учеными до банального признака знатности. Для примера можем привести один из атрибутов йогинов-натхов серьги «кундалы» которые устанавливает гуру своему ученику при переходе в жизненный этап санньяса, особенность этих кундал заключается в том, что украшение вставляется не в мочку уха а в прорезанное отверстие в середине ушной раковины, эти серьги натхи носят всю жизнь не снимая, две серьги расположены в энергетических точках Солнца и Луны и связаны с символикой Шивы и Шакти. Итак, различные модификации тела могли играть разные роли в традиционном обществе: религиозную, социальную (но нужно понимать что социальный строй был не отделим от традиции духовной), инициатическую, магическую, и лечебную (порой этот аспект пересекается с магическим).

Шива в своём разрушительном аспекте Бхайравы, 

кундалы в мочках изображены в виде змей

(санскр. कुण्डलिनी, kuṇḍalinī «свёрнутый кольцом», «свёрнутый в форме змеи»)

Шива в своём разрушительном аспекте Бхайравы, 

здесь кундалы имеют стандартный вид плагов в мочках ушей 

Традиционные кундалы-серьги в ушной раковине

йогина-натха

До наших дней дошло небольшое количество мумий древних людей с татуировками, например, мы можем увидеть на мумии алтайской принцессы красивые крупные изображения животных, некоторые современные люди и сейчас наносят себе копии этих татуировок признавая их художественность, хотя очевидно красота была не первым требованием татуировки ведь изображённые животные играли важную роль в традиции народа. Но также мы можем вспомнить тату на теле Эци, их современный человек скорее назвал бы «партаками», о татуировках Эци мы скажем ещё чуть позже.

Мумия мужчины с татуировкой

 из кургана №3 могильника Верх-Кальджин-2

Некоторые татуировки Эци (Ötzi)

на данный момент ученым удалось насчитать 61 татуировку

Именно на давнюю традицию изменения тела ссылаются сейчас люди продвигающие культуру «body modification».Но здесь мы возразим – сейчас мы видим откровенную глобальную подмену понятий когда эволюцией называют деградацию. 

И начнем с рассмотрения вопроса о татуировках. Упадок культуры татуировки среди индоевропейцев начался из-за влияния авраамических верований. Так христианских странах было наложено табу на тату (исключение составляют христианизировавшиеся потомки коренных египтян-копты), а в Индии культура эта пришла в упадок после исламского завоевания, но ведическая культура Индии сильно повлияла на тайскую магическую татуировку Сак Янт. Хотя говорить о  гибели татуировки в Европе нельзя, древние языческие традиции часто проявлялись и в христианском мире порой ища лазейки, а порой откровенно игнорируя правила – один из ярких примеров татуировки христиан-пилигримов в средние века. Традиционная татуировка – обилие древних солярных символов и крестов дошла до наших дней у хорватских женщин.

До наших дней древняя традиция женской магической обережной татуировки сохранилась также в северной Африке(Алжир), у берберов женщины не  отказались от татуировок не смотря на принятие ислама много веков назад, самоназвание амазиг переводится как «свободные люди», и эти люди и правда всегда отличались своей независимостью, хотя теперь вместо языческих молитв во время нанесения тату стали читать строки из Корана. Но сейчас татуировки наносятся реже, во первых из-за политических и религиозных изменений в политике Алжира, во вторых теперь современные девушки добровольно желают оставить древние традиции в прошлом.

Прорисовка татуировок средневекового пилигрима

Мароканская девушка с татуировкой на лице

Сербская женщина с традиционными татуировками на руках и груди

Редкая фотография 1903-го года, которая опровергает утверждение 

что хорватские мужчины не делали татуировки.

 Просто татуировки у мужчин встречаются на порядок реже

Мы можем смело сказать об общей черте для всех этих тату-традиций – тату не являлось в первую очередь декоративным украшением и несло в себе определённый смысл, им могла быть память о паломничестве (ярчайшее религиозное действие), иметь социальный, религиозный или магический смысл. Конечно, красота никуда не исчезала в ущерб смыслу, любая традиционная модификация была красивой по той причине, что была гармоничным дополнением человека. Сейчас европейцы часто копируют тайские татуировки, игнорируя очень важные факты – тайские татуировки могут быть и невидимыми, т.е. наносятся маслом (рисунок виден лишь недолгое время после нанесения пока не зажили места проколов), обязательной частью является заговор татуировки, кроме того обладатели некоторых особенно сильных татуировок должны посещать периодические священные тайские праздники для подзарядки татуировки и соблюдать ряд предписаний в повседневной жизни. Конечно туриста местные татуировщики могут убедить что татуировка нанесённая у них в салоне машинкой будет волшебной (правда в такой салонной татуировке могут быть ошибки). Настоящий священный янт может нанести только мастер магической татуировки обучавшийся много лет и только специальным ручным инструментом, кроме умения наносить татуировку этот мастер должен знать наизусть мантры и заклинания для заговора татуировки. В салоне за деньги человеку могут нанести любой рисунок сразу (даже священное изображение которое клиент может не заслуживает), но настоящий мастер может лучше самого клиента знать какая татуировка тому нужна, и если турист обратится мастеру шаманской татуировки то пусть не удивляется что его очередь может сдвинуться на полдня если к мастеру придут монахи, обслуживать вперёд монахов не будут даже по двойному тарифу.

Участники праздника Вай Кру

Массовое возрождение тату-культуры для европейцев (и потомков европейцев – жителей США) началось в XIX веке и набрало обороты в начале-середине XX века. На расцвет татуировки повлияла культура морская. Одной из самых ярких фигур в современной тату культуре стал Моряк Джерри, став основателем стиля «олдскул тату», этот стиль отличался простыми контурами и яркими цветами. Нужно отметить, что сюжеты олдскул тату пришли из культуры моряков. Моряки – это особый род деятельности, и особая каста, пожалуй, ни в одной профессии так долго не сохранялось столько профессиональных традиций, ритуалов, и примет. Все сюжеты олдскульных тату: якоря, ласточки, звезды, кинжалы, корабли были наделены для моряков важным смыслом, часто татуировки могли нести обережный характер или отражать биографию носителя.

Если говорить о духовности и татуировке то в отличии от авраамических религий в современном язычестве не существует таких табу и споров. Хотя многие приверженцы северной традиции относятся к татуировкам негативно обосновывая это тем, что европейцам-язычникам это было чуждо. Но это утверждение ошибочно, так среди племени русов были зафиксированы татуировки, покрывавшие руку от кисти до плеча, характерные для скифо-сарматского мира.  "От края ногтей иного из них [русов] до его шеи [имеется] собрание деревьев, изображений [картинок] и тому подобного." — цитата из "Записки о путешествии на Волгу" арабского путешественника Ибн-Фадлана, X век. 

Пикты считаются или представителями иберийской расы, или ранним ответвлением из кельтской ветви. Несколько тысяч лет назад они приплыли на остров Великобритания и прославились не только своей воинственностью, но и любовью к татуировкам. Геродиан пишет «Они пренебрегают одеждой всех видов… Татуировки указывают не только на любовь к животным, но и данные любого сорта. Чтобы татуировки были видны, пикты часто не носят одежду».

Возможный внешний вид воинов-пиктов

Также мы знаем что предок южных европейцев – человек названный учеными Эци (Ötzi) имел на теле около 60-ти татуировок. Одна из гипотез о татуировках Эци рассматривает возможность, что ряд его татуировок нёс лечебную функцию. Татуировщик из Дании Colin Dale и David Schütze решили проверить эту теорию на практике. David Schütze жаловался на боль в спине и боль в суставах, астму и чрезмерный храп. Физиотерапевт и акупунктурист показал ему расположение акупунктурных точек, на которые позже вручную без тату-машинки были нанесены татуировки в лучших традициях Эци. Спустя несколько месяцев ревматизм почти исчез, а астма хоть и осталась, но стала беспокоить гораздо меньше. Так было выдвинуто предположение, что такие татуировки могут заменять 10-15 сеансов иглоукалывания. Конечно, одного примера ещё мало чтобы доказать эффективность лечебной татуировки. [1]

David Schütze

 David Schütze демонстрирует лечебные татуировки

Татуировщик Colin Dale

И вот мы подошли к основной мысли. Здесь мы хотим показать отличие традиционного изменения тела и культуры «бод-мод».

В противоположность современному термину «Body Modification» мы предлагаем ввести новый термин «Anthropometamorphosis» (Антропометаморфоза), конечно этот термин не новый, ввёл его англичанин Джон Бульвер (John Bulwer) в своей книге  «Anthropometamorphosis: Man Transform’d, or the Artificial Changeling. 1650». Автор этой книги мало известен в России, хотя он был одним из первых кто занялся вопросом языка жестов для глухонемых и первым кто начал писать книги об образовании на языке глухих. Эту же книгу он посвятил различным культурным вопросам изменения тела, в книге рассмотрены татуировки, шрамирование, изменение формы костей а также поздние европейские аристократические прически, изменения формы бровей и т.д. В книге рассмотрено множество традиционных модификаций так называемых «примитивных племён», к современным веяниям среди знатных дам автор относится негативно, по той причине что видит корни этих явлений в культуре варварских народов. 

Примеры страниц из книги 1650-го года

Выше мы уже рассмотрели особенность традиционной модификации чьей отличительной особенностью является наличие и первенство какого либо важного смысла. И если «Body Modification» переводится как «модификация тела»  то «Антропометаморфоза» можно перевести как «изменение (преображение) человека», именно преображение человека – это то о чём говорят инициатические татуировки или шрамы, или нанесение на тела рисунка после изменения социального статуса, например после замужества. Разве можем мы описать всю многогранность традиционного преображения тела термином «модификация тела»? нет, этот термин не отражает всей глубины. 

Один из наглядных примеров - это свадьба, сейчас скромная свадьба это бледная дань традиции скромное обрамление для момента постановки штампа в паспорте, а свадьба пышная делается для ярких воспоминаний. Но традиционная свадьба будь она скромной или пышной обязательно являлась ритуалом перерождения молодоженов, особенно эта ритуальность заметна в отношении невесты, молодая девушка умирала переставала быть родной дочерью для родителей но рождалась женой(хотя у некоторых народов отчий дом покидала не девушка а юноша). Подобное событие могло сопровождаться разными модификациями, от безболезненных, вроде ношения определённых украшений или изменения прически до сложного и болезненного нанесения тату и шрамов. Слова «Body Modification» здесь явно не приемлемы, так как не могут отразить всей сути явления.

Именно в смысловой нагрузке произошел разрыв между Body Modification и Антропометаморфозами. Так в 40-е годы на западе начала набирать популярность татуировка в стиле олдскул которая, выйдя из среды моряков обладала довольно сильной смысловой нагрузкой, но быстро потеряла её уйдя из родной среды. В 90-е года в России после падения "железного занавеса" резко поднялся интерес к татуировке, которая перестала восприниматься как атрибут тюремный. В целом в 90-е и 00-е года в России можем отметить в профессиональной тату-среде повышенный интерес к смысловой нагрузке татуировки. В последние же годы всё изменилось в худшую сторону. Сейчас мы видим тенденцию – человек желающий рассмотреть в татуировке какой-либо смысл сразу клеймится «быдлом». Да, по мнению современного тату сообщества татуировка – это исключительно художественное явление, и смысловое наполнение тут даже неуместно. Более того в мире профессиональной татуировки всё чаще отмечается влияние модных тенденций. Почему модные тенденции и искусство не совместимо приведу пример, который я думаю особенно хорошо поймут люди лет приблизительно 30-ти – итак в нулевых годах молодёжь перестала слушать проверенную годами Nirvana, и началось увлечение модной музыкой и позже можно было часто увидеть человека в футболке «i love tecktonik», на следующий год этот же человек носил «i love dnb» и потом «i love r’n’b». Именно это сейчас и происходит в тату среде, как тогда модные футболки через год пускали на тряпки, так сейчас татуировка, которую человек наносит лишь из-за модных тенденций через год может сводится лазером. Как думаете, заращивали ли древние жрецы в тоннели в ушах спустя пару лет, и надоедали-ли охотнику его обережные татуировки? Маловероятно.

Из современных примеров интересным  является пример обладателя множества ярких тату вокалиста рок группы AFI Дэйви Хэвока, который внезапно резко перестал демонстрировать татуировки в 2010-х годах и наконец, в 2016 перекрыл почти  все татуировки черным орнаментом, на вопрос о причинах ответил примерно: Если раньше это был знак протеста, наличие татуировки означало «Не подходи ко мне, не разговаривай со мной», то теперь (в последние 10-12 лет) это значит «Подойди, потрогай эту часть моего тела». Хотя в 90-е за прикосновение к чужой татуировке можно было получить по лицу.

Конечно татуировки рок-музыканта не являются татуировками традиционными, но смысловую и отчасти кастовую нагрузку пусть и минимальную они несут.

Также можно сослаться на заметку талантливого татуировщика под псевдонимом Заяц. В этой заметке он отмечает этот стремительный упадок внутри тату-культуры, где место татуировщика-художника занял дизайнер, а татуировка превращается в бизнес, где мастера пытаются перещеголять друг друга ценой своей тату машинки.[2]

Наверно поэтому в последнее время среди язычников в хорошем смысле слова стали популярны татуировки нанесённые методом handpoke т.е. без электрического инструмента где каждый прокол кожи совершается непосредственно рукой татуировщика. Этот способ хорош тем, что требует абсолютного участия татуировщика в процессе нанесения рисунка, а тот кому наносят татуировку ощущает каждый укол который постепенно создаёт рисунок. Некоторые мастера специализирующиеся на сакральной татуировке порой используют не просто паяные иглы, но делают тату-инструмент своими руками, вытачивая иглы из кости, используют острые шипы растений или даже острый кусочек кремния. Этот метод нанесения татуировки за тысячи лет ничуть не устарел, и в мире современной тату культуры является в своём роде восстанием против современного мира(конечно здесь мы говорим только о сакральной татуировке нанесённой методом handpoke, и не рассматриваем примитивные рисунки без смысла, пользующиеся спросом из-за модных веяний которые часто наносятся во время студенческих пирушек карандашом и иголкой).

Из мастеров работающих в подобной технике можно отметить упоминаемого ранее Colin Dale  а также мастеров салона Kunsten på Kroppen а именно Kai Uwe Faust, Patricia Campos, Uffe Berenth, Violeta Bendis, из русских мастеров стоит отметить Варда Сванова.

Colin Dale работает не только тату-машинкой и ручным инструментом, 

но и владеет редкой техникой "прошивания" которой пользовались

эскимосы северной Канады

Процесс нанесения традиционной татуировки

 мастером Kai Uwe Faust

Если говорить о пирсинге, то в Европе он практически потерял свою сакральное значение и перешел в категорию украшения тела. Хотя в отдельных обществах особенное традиционное отношение к пирсингу осталось: так серьги в ушах моряков или казаков могут многое сказать о владельце в зависимости от положения или количества украшений. Традиционный пирсинг сохраняет свою позицию в Индии и некоторых странах Азии, там можно встретить не только знакомый нам прокол крыла носа у индийских девушек, но и растянутые мочки ушей и крыльев носа. Хотя если говорит о народе Апатани, то считается что девушки начали растягивать крылья носа в давние времена чтобы стать непривлекательными для соседей-захватчиков. Сейчас в Европе пирсинг очень популярен у прогрессивной молодёжи, но ни о какой традиционности как правило тут речь не идёт. Сейчас очень часто пирсинг - это символ протеста и атрибут либерально настроенных людей, которые выступают практически против всего традиционного и духовного. Лишь немногие молодые люди делают пирсинг вдохновляясь культурой древности.

Кратко стоит сказать о таком виде модификации как скарификация (шрамирование). Возможно, этот вид изменения тела появился даже раньше татуировки. Некоторые противники татуировки среди европейцев утверждают, что татуировка - явление чужое и свойственное лишь коренным жителям Африки, но это заблуждение. Татуировка была распространена у людей с относительно светлой кожей(египтяне, скифы, пикты), у представителей негроидной расы татуировки в привычном для нас смысле слова не популярны, на тёмной коже татуировка часто не видна (особенно с учётом того что под прямыми лучами солнца рисунок склонен к выгоранию) поэтому красящие вещества лишь дополняли рисунок-шрамирование втираясь в свежие порезы для подчеркивания объема будущего шрама. Конечно современную культуру шрамирования постигло то-же что стало с татуировкой, оно всё больше стало уходить в разряд художественного. Хотя потенциал как у традиционного вида изменения тела у шрамирования на порядок выше чем у татуировки и причина проста – татуировку можно перекрыть или свести лазером, удаление же шрамирования задача гораздо более сложная и если небольшой узор можно сгладить или удалить с помощью хирургической операции, то от шрамирования крупного избавиться практически невозможно, именно по этой причине шрамированию ещё долго не грозит переход в мейнстрим и поп-культуру что постигло татуировку.

Традиционные шрамы-шевроны

При рассмотрении подобных явлений также можно сказать о боли и о её преодолении (речь идёт не о мазохизме как думают некоторые не знакомые с этим вопросом). Так у некоторых народов шрамы могли наноситься на тело уже в раннем возрасте как правило наносился особый узор говорящий о происхождении человека, позже с возрастом узор дополнялся, современному человеку не понять но для этих людей подобное изменение тела действительно является красивым. Шрамы могут нести роль религиозную, лицевые насечки делают по мере взросления - при рождении (во время обряда происходит "знакомство" с общинными духами которые в будущем должны обеспечить покровительство), инициации, и вхождении в круг воинов. Изменение тела при рождении явление не частое, а вот инициатическая и воинская скарификация известна практически на всех материках. Очень важным в этих обрядах могут быть испытания выносливости и способности выдержать боль, и если юношеская инициация не у всех народов проходила с испытаниями болью, то для воинской инициации этот аспект очень важен. Жажда инициации у человека цивилизованного остаётся в глубине души, для примера можно привести такое явления как мензурное фехтование, популярное с XVI века как правило в узких студенческих кругах Германии, Австрии, Швейцарии, Бельгии, Польше и балтийских регионах. Особенностями этого вида фехтования являются: ограниченное пространство исключающее манёвр и передвижение, использование остро наточенных сабель-шлегеров, костюм защищающий все тело шею и очки защищающие глаза(иногда с наносником), это фехтование не являлось видом дуэли но скорее испытанием мужественности. Поединок заканчивался с первой кровью но раненного который обзавёлся на лице крупным шрамом проигравшим не считали. Сейчас же любую модификацию тела пытаются обезболить различными инъекциями, мазями и гелями устраняя очень важный момент переживания боли и преодоления испытания.

Африканский мужчина с зажившими  лицевыми насечками

Современная фотография. Не смотря на только-что полученные

глубокие порезы на лице, юноша не выглядит расстроенным

В данной статье мы уделили большее внимание именно татуировке как искусству имеющему потенциал возрождения в своём традиционном смысле в небольших обществах не смотря на общий упадок и модернизацию. Хотя существенной проблемой является то, что многие символы нанесённые на тела древних людей уже забыты, а некоторые значения реконструированы лишь предположительно. Можно подытожить, что в современном мире культура боди-модификации уже вряд ли вернётся в русло традиционного искусства по ряду причин: из-за общего упадка и деградации человеческой культуры, нежелание наполнять искусство сакральным смыслом, и потеря преемственности во множестве отдельных культур традиционной модификации тела (исключение составляет: тайская татуировка, маори, частично японская татуировка и множество так называемых «примитивных культур», в Европе можно отметить женскую хорватскую татуировку которая дожила до XXI века хотя в основном носительницы тату родились в начале XX века, но сейчас ощущается повышенный интерес к традиционной татуировке у молодых хорватских девушек. 

К счастью не все хорватские девушки считают 

что традиционное - значит устревшее

Скажем ещё пару слов о традиционной татуировке в северной традиции в наши дни. Сейчас священные символы как правило люди носят на шее, и в духовной татуировке подобные символы как правило в первую очередь и наносятся на тело. Можно сказать что в древние времена шейные украшения не были монополистами, сакральные орнаменты вышивались на одежде, часто священной символикой и даже целыми мифологическими сюжетами украшались: фибулы, заколки, пряжки, накладки на ремни, браслеты, серьги, накладки на доспехи, кольца, и даже такие предметы быта как бритвы, и питьевые сосуды. В наше время половина этих предметов не используется и они стали не нужны, вроде застёжек и фибул, а на заводские бритвы никто наносить ладью и солнце не будет, пряжки стали дешевле чем в древности но из-за этого приобрели примитивный вид, что уж говорить о холодном оружии и тем более доспехах которые полностью вышли из употребления. Современные приверженцы северной традиции могут носить копии древних подвесок и колец. Но и забывать великолепные орнаменты и сюжеты с пластин доспехов или фибул не хочется, и современные язычники нашли выход из этой ситуации, так сюжеты с бронзовых пластин шлемов, щитов и фибул и т.д. нашли своё место на коже и не смотря на изменения в материальной культуре, сам традиционный северный стиль остаётся жив.

Пример использования аутентичных мотивов в современной языческой татуировке. 

Мастер Данила Свартов

Татуировка выполненная Patricia Campos

 Рисунок создан на основе древней германской бронзовой пластины

Но увы не всё так гладко. Одна из проблем современной языческой татуировки – некомпетентность в вопросе символики. Например нанесение рун в трактовке Ральфа Блюма и игнорирование аутентичных рунических заклинаний, обилие символов-новоделов выдаваемых за древние символы, и ошибочные трактовки, например символ «звезда Руси»(он же квадрат Сварога) вырванный из общего контекста археологической находки и ставший символом космическим, хотя находка эта единичная, обрамление данного символа на браслете говорит о его связи с вегетативными силами (находка подробно рассмотрена Рыбаковым) и сам символ наиболее близок к символу «узел древо жизни» (обнаружен в женских захоронениях XIVвека). Но увы сейчас любой может придумать трактовку для древнего символа и даже если она ошибочна это не помешает благодаря интернету стать данной информации вирусной. 

В связи с разрывом линии преемственности конечно уже не обязательно наносить на тело исключительно древние символы, особенно если их значение доподлинно неизвестно. В современном мире татуировка, скарификация и пирсинг потеряли свой вес сакральный и социальный. Древние сакральные символы на теле важны теперь лишь для своего носителя. Но разве плохо кроме священного символа нанести татуировку: имена родителей, герб родного края или портрет любимого пса? Все эти изображение будут иметь смысл и это главное что отличает татуировку традиционную от веяний тату-индустрии. 

Один человек может украсить своё тело сложным рисунками в японском стиле за которые ещё лет 50 приехав в Японию он мог быть с чистой совестью зарезан представителями якудза (хотя такой риск но уже в меньшей степени есть и сейчас) за несоответствие внутреннего и внешнего (то-же самое что могло быть и в России с человек набившим тюремные татуировки для крутости). Человек же проколовший ухо как родитель-казак, или нанесший на своё тело тату-память о предках, символы своей веры, понятные только ему символы отражающие события в его жизни не просто украшает тело, но закрепляет и утверждает свою внутреннюю природу не давая ей расплыться в мире сверкающих рекламных вывесок. Именно это и есть антропометаморфоза – человек  это не достигнутая цель по факту одного своего рождения, жизнь человека – это путь и становление.

Paul Kozak 16.9.2017 e.v.

1. https://motherboard.vice.com/de/article/vv7wkj/der-aelteste-tintling-der-welt-warum-hatte-oetzi-so-viele-ttowierungen-394

2. https://vk.com/wall39500719_13282

Супергерои или титаны

Кажется "Скандинавские боги" Нила Геймана уже стали бестселлером. Мы можем ожидать массовый наплыв сомнительных новичков в ряды приверженцев северной традиции как после сериала "викинги". Среди множества восхищенных отзывов лишь немногие люди знакомые с миром германской мифологии не по парочке марвеловских фильмов а по Эддам и сагам делают скромные замечания о том, что работа Геймана довольно сомнительна в том плане, что герои древних саг  не нуждаются в осовременивании, ведь миф это явление не привязанное к времени. По сути любое осовременивание древних мифологических сюжетов с целью их популяризации вредны для понимания мифа. Отчасти мы уже затрагивали тему современных адаптаций в статье "Супергерои или титаны".

Супергерои или титаны

С окончанием средних веков, с началом промышленных революций авторитет героя-рыцаря шел на убыль всё стремительнее, уступая место культуре коллектива людей.  Второе дыхание героическим историям дало развитие культуры комиксов, хоть и в довольно искаженной форме, сохраняя идею о подвигах героя, совершающего деяния  в одиночку и преодолевающего немыслимые для простого человека испытания. Мирча Элиаде отмечал, что современные герои из средств массовой информации, особенно комиксов, являются современными версиями мифических персонажей. Во время второй мировой войны комиксы о супергероях были действительно популярны и востребованы на фронте среди американских солдат и  поднимали боевой дух, что ещё раз подтверждает важность героического примера. Хотя в эпоху постмодерна началось ещё большее искажение – феминизация героев комикса в угоду идеям толерантности, что окончательно стирает в повествовании даже остатки солнечного принципа. В альтернативных комикс-вселенных привычные супергерои всё чаще обретают свою женскую копию.

Данный очерк хотелось бы посвятить вопросу, почему нельзя ставить знак равенства между современными киногероями (героями комиксов, игр) и героями древних саг.

Можно рассмотреть популярные сюжеты, связанные с борьбой главного героя со злодеями и увидеть отсылки к древним мифам о борьбе героя с хтоническими силами. Также в современных героях присутствуют архитипичные элементы, сближающие его с героем традиционным: в биографии героя есть некий переломный инициатический момент (например получение сверхчеловеческих способностей), у героя есть дама сердца как у героев Артуровского мифа (Лоис Лейн у Супермена, Мери Джейн у Человека-Паука и тд). Популярен сюжет о борьбе главного героя с тиранами (тираническими корпорациями) олицетворяющими выродившиеся духовные и военные сословия.

Но есть сюжетная линия, выделяющаяся из этого – это сюжет, связанный с концом света. Идея конца света в буквальном смысле стара как мир и на первый взгляд сказания про Рагнарёк и фильмы о конце света, профану могут показаться одинаковыми, но ключевую роль здесь играют намерения героя и его действия в рамках сюжета.

   Пьер Паскаль вспоминает о последних дня Эволы: «Я рассказал ему, что последним желанием Анри де Монтерлана было, чтобы его сожгли, а пепел рассеяли недалеко от форума, между растрами и Храмом Весты. Тогда он, простертый передо мной, с руками скрещенными на груди, тихо, почти неслышно проговорил: «я хотел бы… я распорядился… чтобы мои останки захоронили высоко в горах».
   Во вторник 11 июня 1974 г. ранним утром Эвола, предчувствуя приближение смерти, попросил усадить себя за рабочий стол напротив открытого окна, выходящего на Яникул. В 3 часа дня голова его поникла, он больше не двигался. Так и нашел его врач: сердечный удар,
   В своем завещании, датированном «Рим, 30 января 1970 г.», Эвола пожелал, чтобы его тело было кремировано, он воспрещал всякие проводы на кладбище, выставление в церкви, присутствие католических священников, «извещение о похоронах» в газетах. Кремация состоялась вечером 10 июля на кладбище «XIX Secolo» в Сполето. По воле Эволы его прах был передан Эудженио Давиду, его товарищу по горным восхождениям в тридцатые годы; часть была захоронена в расщелине ледника на вершине Монте Роза, часть развеяна по ветру.

Виктория Ванюшкина

Об алтарных статуэтках

Для современного язычника  убранство собственного алтаря является делом индивидуальным, и алтарь создаётся по собственному усмотрению.

И в этом деле человеку могут помочь магазины ведьмовской атрибутики, предлагающие красивые алтарные статуэтки из искусственного камня - лица как живые, детализированная одежда и тд. И все-таки, почему для алтаря язычник охотно выбирает покупное литое изделие вместо самодельного идола из куска дерева: не является ли это попыткой оправдания себя и своей веры перед современным миром?

Покажите современному человеку античные статуи изображающие богов и германские и славянские деревянные идолы чудом уцелевшие за много веков. Спросите, «чья культура возвышеннее и более духовная?» и скорее всего он ответит, что без сомнения это античная культура. Сейчас натуральные изображения античных богов и их идеальных тел рассматриваются как вершина духовной культуры того времени, в то время как примитивный идол натолкнет на мысли о примитивности и скудоумии северных варваров раз они даже не смогли изобразить бога похожим на человека. Но дело не в том, что северные племена не умели красиво и натуралистично вырезать человеческие фигуры: до нас дошло достаточное количество древних европейских украшений, фибулы, подвески, накладки на шлемы и другое, и порой уровень мастерства древнего мастера поражает современного человека тем, насколько искусно мастер мог вырезать миниатюрные изображения животных и растений, и как идеально обрабатывались камни и эмаль в фибулах. Неужели подобные мастера создававшие невероятные по красоте ювелирные украшения не могли вырезать натуралистичный образ божества? Конечно могли, но не хотели.

Статуэтка Фрейра созданная современным художником

Какая вещь самая бесполезная из продающихся в магазинах для магии? Сначала думалось что это 25-я пустая руна в наборах для гадания на рунах или куча якобы славянских амулетов. Но всё это по бесполезности переплюнули рунические свечи.

Доморощенные маги прочитали в книжке по гаданиям трижды переписанные толкования рун придуманные в 60-х годах. А те, кто ещё и рисует на свечах исландские гальдраставы очевидно узнали о них из википедии, раз полностью игнорируют правила нанесения ставов которые есть в переводах исландских колдовских книг. 

Вся нелепость заключается в том, что действие этих рун как утверждают активируется при сжигании свечи, что полностью противоположно традиционным рецептам когда магическая сила рун должна активироваться при вырезании и окрашивании, а при сжигании этих рун действие прекращается.

Современные маги снова демонстрируют своё полнейшее невежество и перевернули всю древнюю традицию с ног на голову.

Всем этим магам желаем ближайшего разочарования в своей магии и в язычестве в целом, а также  желаем раскаяться и исповедаться в церкви (хотя к сожалению это маловероятно с учётом денег получаемых за продающиеся в 30 раз дороже простых свечей).

Уход Кралевича Марко

Практически у каждого народа Европы, а также некоторых народов Кавказа существуют легенды о спящем под горой герое (Король под горой).
Так и в сербских и болгарских преданиях сохранились легенды о Кралевиче Марко (Марко Краљевић, Μарко Крале, Марко-Королевич).  Про Марко сложено сотни легенд и ни в одной он не умирает в бою от руки врага, но засыпает, как следует «Королю под горой». Гёте в своем эссе о народной балканской поэзии сравнивал героический образ Марко Кралевича с Гераклом. И хотя в некоторых деталях легенды различаются, но во всех он описан как отважный герой, который  обладает невероятной силой и способен был победить сотню врагов, забросить булаву на пятьсот аршинов и выжить воду из куска древесины, также он отличается мудростью и любовью к своему народу, который он храбро защищал от турецких захватчиков.
Если говорить о легендах, в которых он описывается как «Король под горой» то для примера можно кратко привести:
«Его меч спрятан под большим камнем, но понемногу выдвигается из скалы: конь, стоя перед господином, жует понемногу пшеницу из большой торбы. Когда весь меч выйдет наружу и конь сжует всю пшеницу, тогда проснется Марко-Королевич и пойдет на защиту своего народа».
Также повествуется от том, что Марко ждет своего часа в дворце на необитаемом острове.
Но одна из легенд заслуживает особого внимания, так как в ней отражено понимание  упадка воинского сословия связанного с  прогрессом, и понимание наступления момента, когда война перестала быть хоть и жестоким но благородным занятием воина-кшатрия и превратилась в обычную бойню где главным фактором стала вспышка пороха (а позже и вовсе война превратится в бессмысленный и беспощадный акт благодаря нейтронному и ядерному оружию). И на эту легенду мы хотели обратить особое внимание.
В ней говорится о том, что Марко Кралевич удаляется на долгие века чтобы вернуться в критический для народа момент после того, как узнает про изобретение огнестрельного оружия, говоря «доблесть не поможет, ведь даже самый низкий из людей может убить лучшего богатыря». Или как сообщает  текст записанном Й. В. Громанном  в переводе Волхва Богумила «пришло время мне удалиться. Когда даже малое дитя может убить героя, не хочу больше жить на земле».

Wolfger 

03/04/2017 e.v.